«Юность» № 10 (802), 2022

Сказочное царство-государство

Выпуск № 10 журнала «Юность» за 2022 год посвящён сказкам. Тема номера не только задаёт жанр, но и определяет стилистику большинства текстов. Даже те из них, которые не являются сказками в строгом смысле слова, имеют в себе что-то сказочное, сказовое, обрисовывают некую альтернативную реальность или вскрывают тайные смыслы реальности нашей.

Открывает номер череда текстов, которые наиболее близки к авторской сказке. Все они написаны молодыми авторами, и в них чувствуется свежесть восприятия, даже некая наивность. Во многих сказках присутствует национальный колорит, используются фольклорные мотивы и образы. Рассказ Нади Алексеевой «Жухлый человек» представляет собой стилизованную карельскую легенду. Богатым, ёмким и сочным языком автор излагает историю столкновения язычества с христианством. Здесь, как и в фольклорных произведениях, чудеса, превращения людей в зверей воспринимаются как нечто естественное. Конец этой истории свидетельствует о том, как глубоки изначальные верования в душах людей, и выбор главного героя отдать себя во власть древнему божеству подкрепляется скупыми, но исчерпывающими словами: «Чем с краю в раю, лучше в аду посерёдке».

«Ангелочки на камине (блокадная сказка)» Анны Бабиной – мистический рассказ с глубинным смыслом. Главную героиню, проживающую в старинной питерской квартире, посещает призрак прошлого – девочка, умершая в блокадном Ленинграде. История жутковатая, но не из-за мистического компонента, а из-за скупых намёков на тяготы военного времени. И ангелочки, страшненькие, «в рытвинах и царапинах», символизируют ужасы войны. Хотя эти скульптурные изображения выступают и ангелами-хранителями для жильцов квартиры: «Они говорили нам с мамой: «Не спите, нельзя…». Но мы всё равно уснули», – рассказывает призрак своей собеседнице.

Рассказ Яны Яжминой «Ваара́ Лаапсу́т» имеет любопытную рамочную композицию, в которую включены реальные фольклорные тексты из наследия тверских карел в поэтическом переводе автора. Рассказ, по сути, бессюжетный: девочка Маня знакомится с культурой предков. Но в финале главная героиня принимает важное решение: изучать карельский язык, чтобы тот не умер. «Иногда для хорошего дела достаточно одной коротенькой сказки», – резюмирует автор.

«Новое время» Марии Вишиной – это скорее притча, чем сказка. В ней присутствуют символизм и иносказательность, персонажи философствуют о жизни и смерти, о природе знания. Место действия, как обычно бывает в притчах, условно, а в качестве основного символа выступает «Великая гора», куда отправляется «одна из душ». Гость, пришедший в «дом, откуда ушла душа», является вестником «нового времени», а образ стучащего каменного сердца в финале истории намекает на возможность воскресения.

«Сказка о царевне луж» Ромы Декабрева насыщена фольклорными мотивами, в ней присутствуют узнаваемые архетипические персонажи (милосердная царевна, коварные бояре, Серый Волк). Завершается сказка в духе краеведческих легенд: «А спустя сотни лет вырос на этих болотистых землях печальный город, в котором часто идёт дождь, и в лужах можно угадать очертания прекрасной царевны, царевны Луж».

«Сказки Белого леса» Полины Жандармовой находятся на пограничье между стихами и прозой. С точки зрения наличия ритма и рифмы, это стихи, с точки зрения графического оформления – прозаические тексты. С помощью этого приёма достигается эффект разговорности, читатель не акцентируется на том, что читает поэзию, и воспринимает истории как таковые. Каждая из «сказок» – небольшая зарисовка, наполненная символическими образами и философским содержанием. Первая и вторая тяготеют к притчам, третья насыщена славянской языческой образностью, а потому воспринимается почти как фольклорное произведение: «Хоть сковала Марена Снежная все ручьи да озера темные – смотрит, видит все Навь кромешная, вьется вьюгами, неуемная. Хоть задобрили обещаньями водяного – не дремлют дочери. Наступает пора прощальная, для судьбы наступает очередь».

«Круглое здание» того же автора – уже твёрдая проза, рассказ, в котором обыгрывается местная краеведческая легенда. Любопытный приём – сказка в сказке – зачаровывает читателя, а привязка к реальности создаёт эффект достоверности.

Ещё одна история с национальным колоритом, в которой используются местные легенды и присутствуют фольклорные элементы, – «Богатство родникового края (сказка об Удмуртии)» Александры Завалиной. В качестве антагониста выступает злой и жадный Колдун, а ему противостоят три мифических удмуртских народности. Главным же богатством Удмуртии выступает богатство нематериальное, недоступное понимаю алчного персонажа: «А наш Родниковый Край жил себе да процветал. Зимой он был красив серебристым снегом и звездной ночью, весной – первыми цветами и пением птиц, летом – изумрудом зелени и теплом солнышка, осенью – золотистой листвой и жемчужным туманом».

После удмуртского этноса читателям предлагают познакомиться поближе с этносом мордовским. «Дятловы горы» Юлии Ивановой – стилизованная краеведческая легенда, рассказывающая об основании Нижнего Новгорода. Герои позаимствованы из русских былин, но переосмыслены автором. Главным злом становятся раздоры и междоусобицы, которые в конечном счёте и привели к тому, что «холмы будто обмякли, испустили последний вдох – кончилась в них магия». Подобно эпическим богатырям древности, уходят потомки Скворца, соратника знаменитого Соловья-Разбойника, а вместо них приходят обычные люди. В этом описании слышится типичный для фольклорных произведений мотив окончания «золотого века».

Рассказ «Яблоко с мёдом» Нурсултана Назирова, написанный «по мотивам подлинной истории Якова Блехмана», переносит нас в другую часть России – на Дальний Восток. И герои здесь – не богатыри древности, а обычные люди современности: повар Яков Исаакович, его жена Рая, маленькая девочка Адель. Но и в обычной жизни есть место чуду. Адель рассказывает: «Мне тоже неделю назад было грустно, и тогда моя мама дала мне яблоко с медом. Мама сказала, что оно волшебное и может вылечить все что угодно». Яков съел яблоко, угостил свою больную жену, «и все магическим образом стало как прежде, даже лучше». С помощью этой незамысловатой истории автор показывает, что маленький человек с его маленькими горестями и радостями достоин не меньшего внимания, чем сказочные герои с их подвигами и приключениями.

«Сказка про Сашу, Лынзермя и птицу Минлей» Евгении Огородниковой знакомит нас с ненецким фольклором и самодийской мифологией. В центре повествования – приключения обычного мальчика Саши, который прошёл путём шамана и попал в потусторонний мир. Стилистика текста близка к сказу: «Зовет Саша шамана, а тот не отзывается. Садится тогда он на шкуры оленьи, ждет. <...> Видит, бубен лежит. Большой, красивый. И чем больше Саша рассматривает бубен, тем больше хочется ему подойти поближе и ударить в него». Как и положено рассказу для подростков, заканчивается всё хорошо.

«Замок имён» Дмитрия Чеховского возвращает читателя к жанру притчи. Герои здесь – архетипы, а не конкретные люди. Воитель, который пытается покорить Замок имён, – воплощение жажды власти и воинственности как таковых. Образ его гиперболизирован по законам устного народного творчества: «Уже в детстве он убил первого волка, уже отроком разил мечом и копьем без промаха, уже юношей он собрал верных людей и стал сам себе князь». А в финале героя ждёт встреча лицом к лицу с собственной тенью.

«Царь чудес» Дениса Лукьянова – тоже, по сути, притча. В ней рассказывается о силе искусства, побеждающей смерть. «…Стоит храм тот давно заброшенным, пустили в него корни вековечные деревья… <…> Но никто никогда не может прочесть имени, выбитого в камне: ни имени последнего царя, ни того, кто правил до него, ни самого первого, царя чудес. Зато внизу, нетронутое, видно всем имя старого архитектора. Застывшее в камне сквозь века».

Выпуск продолжается разделом «Поэзия», который знакомит читателей с подборкой стихов Игоря Малышева. В них тоже отзывается сказочная тематика. Однако автор утверждает, что волшебство – это часть нашей обыденной жизни:

Мы с тобой живём на той стороне земли.

Восприятие жизни у поэта детское, наивное. Это обуславливает специфическую стилистику стихов, которые напоминают картины художников-примитивистов. Присутствуют и отсылки к сюрреализму: кто не вспомнит творения Сальвадора Дали, прочитав строчку: «И опадали цифрами часы». При этом философия поэта предельно проста, она опирается на чистое восприятие и радость бытия:

И я живу, не ведая стыда.

Далее в номере опубликован рассказ-лауреат Премии имени Валентина Катаева – 2022 – «История, которую мы ещё не проходили» Софьи Ремез. Это довольно сложно устроенный текст, в который вплетены фрагменты из стилизованных писем и дневников военного времени. Присутствует элемент детектива: мальчик Серёжа ведёт расследование, благодаря которому узнаёт о трагической судьбе подруги своего дедушки. В какой-то момент детектив превращается в рассказ о становлении творческой личности: вдохновившись историей из прошлого, Серёжа хочет написать своё художественное произведение. Однако сложность жизненных перипетий не укладывается в шаблонные представления о писательстве: «Во-первых, кто тут герой? Дедушка? Или Нина? А кто антагонист? Блокада, которая разлучила их, или болезнь, из-за которой Нина умерла? Как же герои будут бороться с таким антагонистом, который заведомо сильнее? Ведь никаких волшебных способностей у них нет». В общем, текст многоплановый, увлекательный и при этом заставляющий задуматься о важных вещах.

В разделе «Проза» размещён рассказ «Наташка» Константина Харского. Рассказ юмористический, авантюрный, написанный лёгким, живым языком, и при этом отражающий приметы современности, когда манипуляции людьми с целью заработка стали нормой. Лейтмотив рассказа – фраза «у каждой крепости есть потайной ход» – воспринимается главной героиней, предприимчивой продавщицей Наташкой, как призыв к действию, и в финале она одерживает победу над своим горе-учителем. Особый комизм тексту добавляет образ «бабки», неизвестно чьей и «балакавшей» на неизвестном языке.

Рассказ Татьяны Февралевой «Яковлева и её большая страна» даёт ретроспективу позднесоветского времени. Главная героиня – среднестатистическая женщина, интеллигентная, но при этом не чуждая потребительства, пережила закат СССР и становление новой России. «Большая страна расползалась по швам, как ветхая простыня. Яковлева выбрасывала старье и покупала взамен новый дизайн с резинками по углам, собирая воедино углы времени, чтоб не распались».

Рассказ Владимира Березина «Крокодил» можно назвать антиутопией в духе постмодернизма. Автор рисует специфический мир, альтернативную Россию, в которой царь и бог – Крокодил, символизирующий авторитаризм, жёсткую идеологию. Присутствуют загадочные «Шестеро Великих, что совсем ещё детьми просили Крокодила о помощи». И обычные люди, которые восторгаются Крокодилом, но порой замечают в глазах у него «черноту». И задаются вопросом: «А может, всё не так, как нас учили?». Как будто ненароком брошенная фраза про «страну, избавившуюся от оков религии», вызывает ассоциации с Советским Союзом. Хотя, возможно, данная аллегория имеет и другие трактовки.

Образ антиутопичного мира вновь создаётся в рассказе «Охота на жуков на блокпосту № 9» того же автора. В тексте присутствует тема столкновения двух цивилизаций: людей и насекомых (отсылка к Кафке?). Интересно, что последний абзац рассказа переворачивает его смысл и основной посыл с ног на голову. Итог: враждующие цивилизации не могут понять друг друга, автор настроен пессимистично.

Рассказ Ирины Михайловой «К морю» посвящён непростым отношениям отца и дочери. Через весь текст проходит рефлексия главной героини, её попытка осмыслить развод родителей. В рассказе присутствуют тонкие психологические наблюдения. Фоном – морские пейзажи, море становится символом жизни: то спокойное и дружелюбное, то штормовое, грозящее гибелью. Финал истории неопределённый, но разве может он быть иным? «И не хочется говорить. Хочется ехать и ехать. Пока не покажется лиман, рыбацкая лодка. А за ними – море. Далекое, чужое, не принадлежащее никому».

Под рубрикой «Лицом к лицу» опубликовано интервью Дмитрия Кравченко с писателем Исламом Ханипаевым «Теперь мне хочется идти до конца». Лауреат премии «Лицей» рассказывает о своём новом романе, Дагестане и «непреодолимом желании рассказывать истории». А вместо послесловия размещена рецензия Марии Тухто на повесть И. Ханипаева «Типа я».

Под рубрикой «Зоил» Татьяна Соловьева знакомит читателей с книжными новинками в обзоре «Античный хор, инопланетный контр-адмирал и кэрролловская нора: новинки для взрослых и детей». Критик подробно рассматривает каждую книгу, отмечая особенности стилистики и сюжета. В поле её зрения оказываются книги «Скугга-Бальдур» Сьон, «Сато» Рагима Джафарова, «Лисьи броды» Анны Старобинец, «Протагонист» Аси Володиной, «Нора» Хироко Оямады, «Всё, что движется. Прогулки по беспокойной Вселенной» Алексея Семихатова, «Мост в небеса» Дженин Камминс, «Все приключения рассеянного магистра» Владимира Лёвшина, «Власть Аарона» Сверре Кнудсена, «Темногорье. Плацкартный билет» Лады Кутузовой, «Земные, морские и лунные приключения барона Мюнхгаузена» Джанлуки Капоразо и Серджо Оливотти.

Следующий обзор – «Не всё так просто: новинки молодёжной и юношеской фантастики» – сделан Денисом Лукьяновым. Критик знакомит читателей с книгами «Некроманс. Opus 1» Евгении Сафоновой, «Станция Лихо» Нади Совы, «Чужие игры. Противостояние» Вадима Панова, «Руда. Падение. Скрижали о четырех» Надежды Ожигиной, «Другая Элис» Мишеля Харрисона, «Орден сумрачной вуали» Антонины Крейн, «Невеста ноября» Лии Арден. Наряду с достоинствами автор обзора отмечает и недостатки текстов.

Подводя итог, хочется сказать, что соединение фольклорно-сказочной тематики с творческим потенциалом молодёжи дало неплохие результаты. В десятом выпуске журнала «Юность» много интересных текстов, оригинальных задумок, необычных трактовок. Как жанры представлены авторские сказки, притчи, легенды, фантастические рассказы. Волшебство не может быть скучным, а потому номер читается на одном дыхании. Порой начинающим авторам не хватает писательского мастерства, но это искупается их смелостью и свежестью восприятия жизни. Хочется верить, что у них впереди творческий рост и новые, сказочно прекрасные вершины.

---

ЧИТАТЬ ЖУРНАЛ

---

Pechorin.net приглашает редакции обозреваемых журналов и героев обзоров (авторов стихов, прозы, публицистики) к дискуссии. Если вы хотите поблагодарить критиков, вступить в спор или иным способом прокомментировать обзор, присылайте свои письма нам на почту: info@pechorin.net, и мы дополним обзоры.

Хотите стать автором обзоров проекта «Русский академический журнал»? Предложите проекту сотрудничество, прислав биографию и ссылки на свои статьи на почту: info@pechorin.net.

---

 

Родилась в 1993 г. в г. Королёве Московской области. В 2016 с отличием окончила Литературный институт им. А.М. Горького. Член координационного бюро Совета молодых литераторов Московской области СПР. Руководитель Литературного клуба «Феникс» и Союза молодых литераторов «Финист», победитель и лауреат литературной премии им. С.Н. Дурылина (2015, 2017), победитель премии им. Роберта Рождественского (2015), межрегионального поэтического конкурса «Россия – земля моя» (2019), Конкурса молодых авторов Московской области «Живая память Великой Победы» (2021). Публиковалась в журналах «День и ночь», «ПОЭЗИЯ. Двадцать первый век Новой эры», «Маяк», альманахах «Пятью пять», «Муза», «Литературное Подмосковье», газете «День литературы» и др.