.png)
Виктор Робертович Цой родился 21 июня 1962 года в Ленинграде, в семье инженера. Дед Виктора по отцу был корейцем по национальности.
С детства Виктор проявлял творческие способности: рисовал, лепил. Несколько лет посещал художественную школу. Но к пятому классу он понял, что его настоящее увлечение – музыка. Тогда же была куплена первая гитара. Он собирает друзей в музыкальную группу, она получает название «Палата № 6».
После 9 класса Виктор поступил в Ленинградское художественное училище им. Серова, учился на художника-оформителя. Но чаще предпочитал всему остальному игру на гитаре. На втором курсе был отчислен.
Работал на заводе. Затем поступил в Художественно-реставрационный профессиональный лицей, получил профессию резчика по дереву.
Но больше всего Виктор хотел заниматься музыкой. В 1981 году В. Цой, Олег Валинский и Алексей Рыбин создали рок-группу «Гарин и Гиперболоиды». Через некоторое время группа была переименована в «Кино», стала участником Ленинградского рок-клуба, выпустила свой дебютный альбом под названием «45» (по продолжительности его звучания в минутах).
В создании этого альбома группе помогал Борис Гребенщиков и «Аквариум». Альбом «45» стал очень популярным.
«Начальник Камчатки» – второй альбом группы, он вышел в 1984 году. В то время Цой работал кочегаром в котельной под названием «Камчатка».
Изменился состав группы, новым басистом стал Александр Титов, гитаристом – Юрий Каспарян, барабанщиком – Георгий Гурьянов (Густав). После ухода А. Титова место басиста занял Игорь Тихомиров. Цой, Каспарян, Тихомиров, Гурьянов – состав группы до конца ее существования.
В 1984 году группа «Кино» выиграла второй Ленинградский рок-фестиваль. В следующем году они снова имели огромный успех на фестивале. Третий альбом назывался «Это не любовь». Зенит славы группы «Кино» пришёлся на 1986 год.
Многие пытались и пытаются до сих пор оценить, объяснить феномен популярности песен Виктора Цоя. Он пел о том, что было важно тогда. Его песни и сегодня звучат актуально. Их слушают и исполняют под гитару нынешние подростки.
В 1986 году был завершён альбом «Ночь», работа над которым растянулась на несколько лет. Группа выступила в Москве, на концерте, организованном ленинградским рок-клубом и московской рок-лабораторией. Альбомы продавались огромными тиражами по всей стране, клипы были невероятно популярны.
«Группа крови» – альбом 1988 года. О группе «Кино» стало известно за границей, музыканты побывали в Дании, Франции, Италии.
Следующий альбом – «Звезда по имени Солнце» (1989). В 1989 году группа ещё раз побывала во Франции, несколько концертов состоялось в США.
Последний большой концерт группы «Кино» состоялся в Москве, на стадионе «Лужники». Последним альбомом группы стала пластинка «Кино».
Одна из причин невероятной популярности песен группы «Кино» – они дали надежду на перемены, на обновление жизни, на обретение желанной и долгожданной свободы. Однако неоднократно подчеркивалось, что Виктор Цой никогда не ставил себе целью кого-то к чему-либо призывать, на что-то поднимать или агитировать своей музыкой. То, что он делал, он делал в соответствии со своим мироощущением. Играя свою музыку, он был самим собой. И считал это самым важным для каждого человека – быть самим собой.
Многолетним соратником в творчестве В. Цоя, «продюсером» группы была его жена Марьяна. У супругов родился сын Александр. В последние годы спутницей Виктора была Наталья Разлогова.
Как актёр Виктор Цой снялся в 14 фильмах. Самые известные роли сыграны им в фильмах «Асса» (1987, реж. – С. Соловьёв) и «Игла» (1988, реж. – Р. Нугманов).
15 августа 1990 в Латвии произошла автомобильная катастрофа, в которой Виктор Цой погиб. То ли он уснул за рулём от переутомления, то ли превысил скорость и не справился с управлением.
Известие потрясло страну. 19 августа 1990 года на Богуславском кладбище Санкт-Петербурга побывали тысячи поклонников «Кино».
В Москве, на Старом Арбате в 1990 году появилась Стена Цоя. Поклонники Цоя написали здесь цитаты из песен, оставили рисунки.
Если считать, что жизнь артиста продолжается, пока живёт его музыка и о нём помнят, задумываются и спорят, то, безусловно, поклонники «Кино» правы, когда по-прежнему пишут и скандируют: «Цой жив!».
Многие песни группы «Кино» до сих пор перепевают другие артисты и группы.
В 2012 году появился проект «Цой «Кино»» (реж. – Е. Лисовский). Интересно, что в этом фильме впервые прозвучала песня Цоя «Атаман». Она сохранилась у Н. Разлоговой и до этого фильма не была обнародована.
В 2018 год вышел фильм «Лето» (реж. – Кирилл Серебренников), посвящённый началу творческого пути В. Цоя, его дружбе с Майком Науменко и сложному треугольнику Виктор-Майк-Наталья, жена Майка. Роль Цоя исполнил актёр Тео Ю, М. Науменко – Рома Зверь (Роман Билык, лидер группы «Звери), Натальи – Ирина Старшенбаум.
Режиссёр Алексей Учитель (в его документальном фильме «Рок» В. Цой снялся в 1987 году) в 2020 году создал фильм «Цой». Водитель автобуса, с которым столкнулась машина Цоя, везёт гроб с телом певца из Юрмалы в Ленинград. Фильм рассказывает не о самом Викторе Цое, а о его окружении, двух самых близких женщинах, любивших его, о музыкантах, игравших с ним.
В театре «Современник» идёт спектакль «Живой». Здесь звучит 20 песен из репертуара Цоя и «Кино» в неожиданном, современном исполнении молодых артистов театра, перемежаясь с воспоминаниями о нём близких людей. «Цой – это пульсация жизни, которая вне времени…».
До 21 июня можно успеть попасть в Манеж, где проходит выставка-байопик «Виктор Цой. Путь героя». Аннотация к выставке предлагает «задуматься о том, что обеспечивает бессмертие настоящему герою…».
О поэзии Цоя проведен целый ряд исследований. Этому посвящены школьные уроки и научные работы, об этом написали в Интернете ведущие журналисты и лекторы.
Безусловно, этот поэт и музыкант появился точно там и тогда, когда и где был нужен. Его песни доходчивы и доступны. Трагическая гибель в 28 лет дооформила образ нового романтического героя, столь необходимо нужного юным, ищущим, восприимчивым натурам, слушающим русский рок.
Более глубокий анализ текстов выявляет сочетание возвышенной романтики с предельно реалистической, бытовой историей. Всё вместе это воссоздает мир молодого человека, не только 80-х годов прошлого века. Вряд ли что-то здесь изменилось всерьёз за 30 лет, прошедших со дня гибели В. Цоя.
В текстах Цоя всё просто и предельно понятно. Легко учится и громко поётся. Казалось бы. Но это только верхний слой. А есть и другие пласты – героический, мифологический, книжный. Свободное передвижение лирического героя во времени и пространстве – и при этом постоянное пребывание на некоей нескончаемой войне. И внутренней, и внешней. И в то же время – мечта, звёздное небо, сильные чувства и ирония, самоирония…
Кажется, что у Цоя всё предельно упрощается. Его лирический герой как будто примитивнее, чем персонажи песен Гребенщикова или Науменко, или других рок-музыкантов. Но огромная непостижимая магия заключена в песнях Виктора Цоя и группы «Кино». Каждое поколение считывает своё.
В 2002 году Марьяна Цой охарактеризовала Виктора вот каким воспоминанием: «В 84-м Цой с Каспаряном играли акустические концерты в «ДК Связи». В конце выступления из зала пришла записка: «Виктор, что вас больше всего раздражает в жизни?» Он ответил: «Всё». Пожалуй, на этом его бытовой портрет можно закончить. Витя был крайне замкнутым человеком. Он точно знал, сколько ему отмерено, и не хотел тратить лишнее время на людей. Но это было его право. Я проживу ещё 50 лет и не сделаю ничего. А этот мальчишка умер в 28 лет, а его до сих пор слушает вся страна…».
На самом деле Марьяна сделала за свою не очень долгую жизнь (46 лет) немало. В том числе, для погибшего мужа. По её инициативе выходили сборники и трибьют, она издала две книги о его творчестве.
И конечно же, у неё тоже есть своё мнение о причинах славы Виктора Цоя и группы «Кино»: «Для себя я поняла: у Вити не было ни одного нехита. Каждая песня так или иначе тебя касается, вне зависимости от того, жил ты в середине 80-х или растёшь сейчас. Это, на мой взгляд, главная причина такого долгого успеха».
Но это не станет помехой прогулке романтика.

